Cours sur la photo numérique

Sally Mann

Un de ses livres les plus célèbres est "immédiate family" (1992), qui comme son nom l’indique, a pour sujet ses proches. Entrent dans le cadre, presque exclusivement, ses enfants. Photographiés en noir et blanc, à la chambre grand format, tirés (...)

Walker Evans

L’attention à l’aspect documentaire de la photographie fait de Walker Evans un vrai photographe moderne, avec un réel désir de se détacher du sujet, de lui laisser une existence propre, et de mettre tout en oeuvre pour que le sujet soit montré (...)

Bernd & Hilla Becher

La photographie s’imposera à Bernd Becher par nécessité plus que par choix artistique : la fascination et le respect qu’il porte aux hauts fourneaux de la Ruhr vont lui dicter une méthode d’enregistrement, méthode à laquelle il consacrera le (...)

Raymond Depardon

Commence enfant à faire de la photographie, devient assistant en 1958 et co-fonde l’agence Gamma en 1966. Il rejoint Magnum en 1978. Photographe de reportage, il a aussi produit des reportages, dont "Urgences", "Délits flagrants". On trouve (...)

Alexandre Rodtchenko

La photographie fera partie des outils de Rodtchenko mais le désir de l’avant-garde est clair : l’art va disparaitre dans l’utilité sociale, et l’artiste produire des outils qui célèbrent la beauté des objets industriels contre une culture (...)

Robert Frank

Robert Frank n’est pas le premier à considérer la photographie comme un miroir (renvoyant son propre reflet) plutôt qu’une vitre (sur le monde extérieur). Mais pour lui la photographie est un lieu d’expérimentation, dont le centre sera la (...)

Cindy Shermann

"Dans certains [de mes portraits], je vois un moi qui aurait pu exister si j’avais décidé d’être autre chose qu’une artiste : agent immobilier par exemple, si j’avais fait les foutues études que voulait ma mère" Untitled fims stills (...)

Nan Goldin

Nan Goldin pourrait éditer avec ses images plusieurs catalogues de images "que les photographes professionnels ne doivent pas faire" : brutalité du flash, luisance des peaux, balance des couleurs mal réglée, flous, bougés, images centrées... Sa (...)

Diane arbus

Double autoportrait de Diane Arbus A partir du moment où Diane Arbus commence officiellement à photographier, sa biographie s’accélère : des premières photographies personnelles en 1957 (elle a alors 34 ans), on passe au divorce en (...)

August Sander

Formé très tôt et sur le tas à la photographie, Sander ne fera que brièvement des études artistiques. Fils de mineur, il commence à travailler comme garçon de terril et trouvera dans la photographie aussi bien réussite professionnelle (...)

Karl Blossfeldt

Blossfeldt s’intéresse aux structure des plantes et va produire pendant près de 30 ans des photographies de plantes diverses, en gros plan, savamment assemblées, pour en dégager les lignes de force, mode génératifs, motifs récurrents. Il (...)

Eugène Atget

On trouve dans l’histoire de la photographie des destinées étranges, des maitres modestes, des succès posthumes plus que dans les autres arts. C’est en partie du à la nature industrielle, "mécanique" de son procédé, et c’est ce qui en fait la (...)

Lee Friedlander

On dit de Friedlander qu’il est un photographe moderne, car sa photographie utilise pleinement les outils et caractéristiques de la technique photographique : le flash, le grand angle, la profondeur de champ, pour produire des images parfois (...)

Weegee

Weegee (ou Arthur Fellig, né Usher Fellig), ne se revendique pas comme artiste, d’ailleurs, et sa pratique est celle d’un mercenaire. Il installe sa voiture pour y travailler et y vivre : labo photo, appareil préchargés, machine à écrire et (...)

William Eggleston

C’est en 1974 que ses images seront exposées au MOMA de New York, sous le nom de "portfolio", un nom plutôt discret. Le contexte est plutôt à la photographie noir et blanc, plus distanciée, plus noble, plus cérébrale, moins (...)

Lewis Hine

Hine commence à photographier en 1904. Il est issus d’une école de sociologie (de New York) et ses sujets sont sociaux, l’immigration, avec un travail important sur Ellis Island (une île proche de la statue de la liberté, par laquelle (...)

Henry Cartier-Bresson

Cartier-Bresson fait partie d’une famille secrète de la photographie : les photographes qui voulaient être peintres. Après des études de peinture (1927-1928), il va se lancer dans la photographie alors qu’il est dans une mauvaise passe (...)

Duane Michals

D’influence surréaliste, le travail de Michals sera traversé de mises en scène oniriques, de jeux sur la réalité et son double, l’image. Photographie noir et blanc, de petit format, utilisant tous les effets nécessaires à produire ce (...)

Beat Streuli

Il accumule depuis près de 20 ans des séries portant des nom de villes ou de quartiers dans lesquels il ballade son appareil, souvent muni d’un téléobjectif, avec un oeil de voyeur désincarné. Le marcheur urbain est le sujet (...)

Martin Parr

Parr a fait partie de cette génération de photographes documentaires qui a abandonné l’esthétique du noir et blanc pour prendre le risque de la couleur. Diplômé en 1973 à la Manchester Polytechnic school, il a commencé sa carrière (...)

Gregory Crewdson

Crewdson produit des images : grandes (1 mètre sur 2 ou plus), en couleur, très construites, typiques de la génération des années 90’. Un fort sentiment d’artificialité se dégage des images de Crewdson. La mise en scène est appuyée par une (...)

Jacob Holdt

L’histoire veut qu’il quitte le pays, chassé par son père, avec la ferme intention de rejoindre Salvador Allende, au Chili, et soutenir son projet révolutionnaire. Passant bizarrement par le Canada pour ce faire, il va entamer une traversée (...)

Norbert Ghisoland

Il est probable que Norbert ghisoland se considèrait comme un bon artisan, mais pas comme un artiste. Il ne doit avoir vu son oeuvre que par parcelle, au fur et à mesure qu’il a vendu ses tirages à ses clients. Sa transmutation en artiste est (...)

Edward Sheriff Curtis

L’oeuvre de Curtis reste ambivalente à plus d’un titre. Le peuple indien d’Amérique, au début du XXeme siècle, n’est plus le frein à la colonisation des terres sauvages qu’il a été pendant le 18eme. Il a accepté les espaces de réserves que l’on (...)

Garry Winogrand

Winogrand étudie la peinture à la fin des années 40’, puis commence le journalisme à la "New School for Social Research" avec Alexey Brodovitch. Il découvre le travail de Walker Evans en 1952, celui de Robert Frank quelques années plus tard. (...)

Don Mc Cullin

A partir de 1961, il commence une carrière de photographe. A partir de 1966 il travaille pour le Sunday Post (jusqu’en 1984). Il photographie la misère en Irlande, la construction du mur de Berlin en 1961, La guerre civile à Chypre (World (...)

Nicholas Nixon

Les photographies de Nicholas Nixon produisent un trouble fort, certainement dû à l’écart présent entre sa technique photographique très rigoureuse et son sujet principal, le portrait intime. Distance et proximité de la photographie Dès le (...)

Francesca Woodman

Woodman fait donc la connection entre la passion, la féminité, la photographie au 6X6 et le suicide, 10 ans tout juste après Diane Arbus. La mythologie qui l’entoure est puissante, car tous les ingrédients rock’n’roll y sont : jeunesse, beauté, (...)

Julia Margaret Cameron

Julia Margaret Cameron est une issue de la grande bourgeoisie, avec même du sang aristocrate français. Née en Inde, elle a vécu en France, Angleterre et à Ceylan (actuel Sri Lanka). Elle rentre sur Londres en 1848 à la retraite de son mari, de (...)

Nadar

"La théorie photographique s’apprend en une heure ; les premières notions de pratique, en une journée... Ce qui ne s’apprend pas, je vais vous le dire : c’est le sentiment de la lumière, c’est l’appréciation artistique des effets produits par (...)

Eric Tabuchi

On trouve de manière visible dans le travail de Tabuchi la tension entre errance et organisation, entre hasard et recherche forcenée. Il est de ce point de vue une espèce de quintessence de la construction du regard photographique, le passage (...)

Nobuyoshi Araki

Longtemps sceptique à propos du travail d’Araki, c’est la vision du court métrage dans la série "Contacts" qui m’a permis d’avoir un regard plus attentif à ce travail, d’en fournir quelques clés, et donner de l’épaisseur au personnage. Je le (...)

Ari Versluis et Ellie Uyttenbroek (Exactitudes.com)

Le couple commence la série des "Exactitudes" (qu’il présentent comme la contraction de "exact" et "attitudes") en octobre 1994 avec un travail de commande sur les gabbers (fans de techno hardcore) néerlandais. Frappés par l’homogénité entre (...)